5 საუკუნე გამოყოფს სიქსტინის სამლოცველოს შექმნას და მის უკანასკნელ რესტავრაციას, რამაც მსოფლიოს გაამხილა მიქელანჯელოს ფერადი ტექნიკის უცნობი თვისებები. ამასთან, დანაკარგები, რომლებიც მოულოდნელ ფერთა აღმოჩენებს თან ახლდა, იმდენად საგრძნობი და გამოხატულია, თითქოს ისინი შეგნებულად მოუწოდებდნენ, შეგვახსენონ ყველაფერი მიწიერი, ბუნებისადმი ფრთხილად დამოკიდებულების აუცილებლობა, რაც ადამიანის რიგიდან გაყვანას ისახავს მიზნად და ქმნის არსებობის სხვა პლანებს.
ქრისტიანული ხელოვნების ამ ხუროთმოძღვრული ძეგლის გამოჩენას ვალდებული ვართ ფრანჩესკო დელა როვერესადმი, ანუ პაპა სიქსტუს IV, რომელიც ბუნდოვანი ფიგურაა მისი საეკლესიო საქმეების შედეგებში, მაგრამ მიზანმიმართულად მფარველობს ხელოვნებასა და მეცნიერებებს. საეკლესიო ეკლესიის შექმნისას რელიგიური მოტივებით ხელმძღვანელობით მას ძნელად შეეძლო ეწინასწარმეტყველა, რომ მთელი მსოფლიოსთვის სიქსტინის სამლოცველო გახდებოდა მთელი ეპოქის სიმბოლო - რენესანსის, მისი ორი ჰიპოსტასის, ადრეული რენესანსის და მაღალი
სამლოცველოს მთავარი დანიშნულება იყო კარდინალების შეხვედრაზე პაპების არჩევის ადგილი. იგი აკურთხეს და მიულოცეს ღვთისმშობლის მიძინების დღეს 1483 წლის აგვისტოში იულიუსის კალენდრით. დღეს სიქსტინის სამლოცველო ვატიკანის შეუდარებელი მუზეუმია, რომელიც შეიცავს ძვირფას ფრესკებს ბიბლიური საგნების თემაზე.
სიქსტინის სამლოცველოს ხედიდან
ჩრდილოეთ და სამხრეთ კედლების მხატვრობაზე შესრულებულმა ნამუშევრებმა დაიწყო სამლოცველოს ინტერიერის შექმნის დასაწყისი. მათ ეს აიღეს:
- სანდრო ბოტიჩელი;
- პიეტრო პერუჯინო;
- ლუკა სინორეელი;
- კოსიმო როსელი;
- დომენიკო გირლანდაიო;
ისინი ფლორენციული ფერწერის სკოლის მხატვრები იყვნენ. საოცრად მოკლე დროში - დაახლოებით 11 თვეში - შეიქმნა 16 ფრესკის ორი ციკლი, რომელთაგან 4 არ არის შემორჩენილი. ჩრდილოეთი კედელი ქრისტეს ცხოვრების აღწერაა, სამხრეთი - მოსეს ისტორია. იესოს შესახებ დღეს არსებული ბიბლიური მოთხრობებიდან ქრისტეს დაბადების ფრესკა აღარ არის დაკარგული, ხოლო სამხრეთ კედლის ისტორიიდან, მოსეს ნაპოვნი ფრესკა ჩვენამდე არ შემორჩა, პერუჯინოს ორივე ნამუშევარი. მათ უნდა გადაეცათ ბოლო განაჩენის იმიჯისთვის, რომელზეც მოგვიანებით მუშაობდა მიქელანჯელო.
ჭერი, ორიგინალური დიზაინის მიხედვით, სულ სხვაგვარად გამოიყურებოდა, ვიდრე ახლა ვხედავთ. მას ამშვენებდა ცის სიღრმეში მოციმციმე ვარსკვლავები, რომლებიც პიერ მატეო დ’ამელიას ხელით შექმნეს. ამასთან, 1508 წელს პაპმა იულიუს II დელა როვერემ მიქელანჯელო ბუონაროტის დაავალა ჭერის გადაწერა. სამუშაოები დასრულდა 1512 წლისთვის. მხატვარმა ბოლო განსჯა სისტინგის სამლოცველოს საკურთხეველზე პაპის, პავლე III- ის ბრძანებით, 1535-1541 წლებში დახატა.
ფრესკოს მოქანდაკე
სიქსტინის სამლოცველოს შექმნის ერთ-ერთი საგანგებო დეტალია მიქელანჯელოს მოღვაწეობის გარემოებები. მას, რომელიც ყოველთვის ამტკიცებდა, რომ იგი მოქანდაკეა, დანიშნულ იქნა ფრესკების დახატვა, რომლებიც ხალხს აღაფრთოვანეს 5 საუკუნეზე მეტი ხნის განმავლობაში. მაგრამ ამავე დროს, მას კედლის მხატვრობის ხელოვნების შესწავლა მოუწია უკვე პრაქტიკაში, გადაწერა დ’ამელიას ვარსკვლავებით მოჭედილი ჭერი და ვერც კი შეძლო დაემორჩილა პაპების მითითებებს. მისი მოღვაწეობის არეალი გამოირჩევა სკულპტურული სტილით, საოცრად განსხვავდება იმისგან, რაც მანამდე შეიქმნა, მათში მოცულობა და მონუმენტურობა იმდენად გამოხატულია, რომ ერთი შეხედვით, მრავალი ფრესკა ბარელიეფად იკითხება.
ის, რაც არ ჰგავს იმას, რაც ადრე არსებობდა, ხშირად უარყოფას იწვევს, ვინაიდან გონება სიახლეს კანონის განადგურებად აღიქვამს. მიქელანჯელო ბუონაროტის ფრესკებმა არაერთხელ გამოიწვია თანამედროვეებისა და შთამომავლების საკამათო შეფასება - ისინი მხატვრის ცხოვრების განმავლობაში აღფრთოვანებული დარჩნენ და სასტიკად დაგმეს ბიბლიური წმინდანების სიშიშვლე.
კრიტიკის ფონზე, ისინი თითქმის გარდაიცვალა შემდეგი თაობებისთვის, მაგრამ ოსტატურად გადაარჩინა მხატვრის ერთ-ერთმა სტუდენტმა, დანიელე და ვოლტერამ. პავლე IV- ის დროს, ბოლო განკითხვის ფრესკაზე გამოსახული ფიგურები ოსტატურად შეიფერა და ამით თავიდან აიცილეს სამაგიერო რეპრესიები სამაგისტრო შემოქმედების წინააღმდეგ. ფარდის გაკეთება მოხდა ისე, რომ ფრესკები არანაირად არ დაზიანებულა, როდესაც მათი პირვანდელი სახით აღდგენა გადაწყვიტეს. ჩანაწერების გაკეთება XVI საუკუნის შემდეგაც გაგრძელდა, მაგრამ რესტავრაციების დროს მათგან მხოლოდ პირველი დარჩა, როგორც ეპოქის მოთხოვნების ისტორიული მტკიცებულება.
ფრესკა გლობალური მოვლენის შთაბეჭდილებას ახდენს, რომელიც ქრისტეს ცენტრალური ფიგურის გარშემო ვითარდება. მისი აწეული მარჯვენა ხელი აიძულებს ფიგურებს ასვლა, ჯოჯოხეთის მფარველ ქარონსა და მინოსში ჩასვლისკენ; ხოლო მისი მარცხენა ხელი ხალხს თავის მარჯვნივ მიჰყავს, როგორც არჩეული და მართალი სამოთხეში. მოსამართლე გარშემორტყმულია წმინდანებით, როგორც პლანეტები, რომლებიც მზეს იზიდავს.
ცნობილია, რომ ამ ფრესკაში მიქელანჯელოს ერთზე მეტი თანამედროვე იყო ტყვედ ჩავარდნილი. გარდა ამისა, საკუთარი ავტოპორტრეტი ორჯერ ჩანს ფრესკაზე - წმინდა ბარტოლომეს მარცხენა ხელში მოცილებულ კანში და სურათის ქვედა მარცხენა კუთხეში მამაკაცის ფიგურაში, რომელიც დამამშვიდებლად უყურებს საფლავებიდან ამოსულებს.
სიქსტინის სამლოცველოს სარდაფის მხატვრობა
როდესაც მიქელანჯელომ სამლოცველო დახატა, მან არ აირჩია ერთადერთი პოზიცია, საიდანაც უნდა დაათვალიერონ თითოეული ფრესკა ბიბლიური საგნებით. ჯგუფების თითოეული ფორმისა და ზომის პროპორცია განისაზღვრება მათი აბსოლუტური მნიშვნელობით და არა ფარდობითი იერარქიით. ამ მიზეზით, თითოეულ ფიგურა ინარჩუნებს თავის ინდივიდუალობას, თითოეულ ფიგურას ან ფიგურათა ჯგუფს აქვს საკუთარი ფონი.
პლაფონდის ხატვა ტექნიკურად ყველაზე რთული ამოცანა იყო, რადგან 4 წლის განმავლობაში ხარაჩოებზე მუშაობდნენ, რაც სინამდვილეში ამ მასშტაბის მუშაობისთვის მოკლე დროა. სარდაფის ცენტრალურ ნაწილს სამი ჯგუფის 9 ფრესკა იკავებს, რომელთაგან თითოეულს აერთიანებს ძველი აღთქმის ერთი თემა:
- სამყაროს შექმნა ("სინათლის გამოყოფა სიბნელისგან", "მზისა და პლანეტების შექმნა", "ცისკრის წყობა წყლებისგან");
- პირველი ხალხის ისტორია ("ადამის ქმნილება", "ევას შექმნა", "დაცემა და სამოთხიდან განდევნა");
- ნოეს ამბავი ("ნოეს მსხვერპლი", "წყალდიდობა", "ნოეს სიმთვრალე").
ჭერის ცენტრალურ ნაწილში ფრესკები გარშემორტყმულია წინასწარმეტყველთა, სიბილების, ქრისტეს წინაპრების და სხვათა ფიგურებით.
ქვედა იარუსი
მაშინაც კი, თუ თქვენ არასდროს ნამყოფი ხართ ვატიკანში, სიქსტინის სამლოცველოს მრავალრიცხოვან ფოტოზე, რომელიც ინტერნეტშია, შეგიძლიათ ადვილად შეამჩნიოთ, რომ ყველაზე დაბალი იატაკი ფარდებითაა გადაფარებული და ყურადღებას არ იპყრობს. მხოლოდ დღესასწაულებზე ხდება ამ draperies- ის ამოღება და შემდეგ სტუმრებს ნახავთ გობელენის სურათების ასლებს.
გობელენებს, ასევე მე -16 საუკუნიდან, ქსოვენ ბრიუსელში. ახლა შვიდი მათგანი, ვინც გადარჩა, შეგიძლიათ იხილოთ ვატიკანის მუზეუმებში. მაგრამ ნახატები, ან მუყაოები, რომლებზეც ისინი შექმნეს, ლონდონში, ვიქტორიასა და ალბერტის მუზეუმშია. მათმა ავტორმა გაუძლო მუშაობის გამოცდას, უსაზღვრო ხელოსნებთან ერთად. ისინი რაფაელმა დახატა პაპის იულიუს II- ის თხოვნით, ხოლო მოციქულთა ცხოვრება შემორჩენილი შედევრების მთავარი თემაა, რომლებიც ესთეტიკური მნიშვნელობით არ ჩამოუვარდება არც მიქელანჯელოს ფრესკული და არც მისი მასწავლებლის პერუჯინოს ნახატს.
მუზეუმი დღეს
სისტინის სამლოცველო მდებარეობს ვატიკანის მუზეუმის კომპლექსში, რომელიც შედგება 13 მუზეუმისგან, რომლებიც ვატიკანის ორ სასახლეში მდებარეობს. იტალიის სულიერი საგანძურის ოთხი ექსკურსია მთავრდება სისტინეს სამლოცველოში, რომელიც წმინდა პეტრეს ბაზილიკასა და სამოციქულო სასახლის კედლებს შორის იმალება. არც ისე რთულია იმის გარკვევა, თუ როგორ უნდა მოხვდე ამ მსოფლიო მუზეუმში, მაგრამ თუ ნამდვილი მოგზაურობა ჯერ არ არის ხელმისაწვდომი, მაშინ შეგიძლიათ ვირტუალურად გაატაროთ ვატიკანი. ასეა თუ ისე, ყველა გზა, როგორც იტყვიან, რომში მიდის.
ჩვენ გირჩევთ გაეცნოთ კრუტიტსკოეს ნაერთს.
მიუხედავად იმისა, რომ სამლოცველო გარეგნულად ციხესიმაგრედ გამოიყურება, ყველას მას განსაკუთრებით მიმზიდველად არ მიიჩნევს, მაგრამ შენობის კონცეპტუალობა დაფარულია თანამედროვე ტურისტების თვალში და მოითხოვს ჩაფლვას ბიბლიის კონტექსტში. სისტინეს სამლოცველოს აქვს მკაცრი მართკუთხა ფორმა და მისი ზომები შემთხვევითი არ არის - 40,93 13,41 მ სიგრძისა და სიგანე, რაც ძველი აღთქმაში მითითებული სოლომონის ტაძრის ზომების ზუსტი აღწარმოებაა. სახურავის ქვეშ არის კამაროვანი ჭერი, დღის სინათლე ეკლესიის ჩრდილოეთ და სამხრეთ კედლებზე მდებარე ექვს მაღალ ფანჯარაში გაედინება. შენობა დააპროექტა Baccio Pontelli- მ, ხოლო მშენებლობას ხელმძღვანელობდა ინჟინერი Giovannino de 'Dolci.
სიქსტინის სამლოცველო რამდენჯერმე განახლდა. 1994 წელს დასრულებულმა ბოლო რესტავრაციამ გამოავლინა მიქელანჯელოს ნიჭი ფერისადმი. ფრესკები ანათებდნენ ახალი ფერებით. ისინი გამოჩნდნენ იმ ფერით, რომელშიც ეწერა. მხოლოდ ბოლო განკითხვის ფრესკის ლურჯი ფონი გაბრწყინდა, ვინაიდან ლალის ლაზულს, საიდანაც ლურჯი საღებავი გაკეთდა, დიდი გამძლეობა არ აქვს.
ამასთან, ნახატების ნახარში ნახარშით გაიწმინდა სანთლის ჭვარტლთან ერთად, და ამან, სამწუხაროდ, გავლენა მოახდინა არა მხოლოდ ფიგურების კონტურებზე, რაც არასრულფასოვნების შთაბეჭდილებას ტოვებს, არამედ ზოგიერთმა ფიგურამაც დაკარგა გამოხატულება. ეს ნაწილობრივ განპირობებული იყო იმით, რომ მიქელანჯელო მუშაობდა რამდენიმე ტექნიკაში ფრესკების შესაქმნელად, რაც გაწმენდის განსხვავებულ მიდგომას მოითხოვდა.
გარდა ამისა, რესტავრატორებს მოუწიათ მუშაობა წინა რესტავრაციების შეცდომებზე. ალბათ, მიღებული შედეგის მოულოდნელობამ კიდევ ერთხელ უნდა შეგვახსენოს, რომ საჭიროა ნამდვილი შემქმნელების ნამუშევრებს გახსნილი გონება შევხედოთ - შემდეგ კი ცნობისმოყვარე თვალებს ახალი საიდუმლოებები გაუმჟღავნდება.
